• découvrir son identité vocale, la renforcer ou la modifier
• apprendre à se servir de sa voix sans se faire mal.
• travail technique, apprendre à mieux comprendre analyser et gérer son instrument vocal Pour chanter ou parler…..
• s’entrainer à utiliser de manière créative les différentes couleurs vocales explorées.
• utiliser les nouvelles connaissances et les mettre en application directement dans le travail professionnel de l’artiste

L’intervenante Isabelle Marx utilisera :

• l’expérience acquise au cours de sa carrière de chanteuse professionnelle et de artiste-pédagogue
• les différentes méthodes et approches qu’elle a pu rencontrer et expérimenter, en particulier la méthode Estill pour laquelle elle a obtenu le diplôme de Master Teacher, suite à une formation Estill à Londres et en Allemagne. Elle est la première Master-Teacher Estill diplômée en France.

Détails de la formation

• Introduction à la formation
• Présentation des objectifs pédagogiques
• Présentation du public cible et des attentes des participants
• Présentation de l’anatomie de base de la voix et des structures impliquées
• Fonctionnement de la respiration et son rôle dans la phonation
• Analyse des mécanismes vocaux
• Exercices pratiques pour explorer et comprendre les différentes parties de l’appareil vocal
• Optimisation du fonctionnement du larynx
• Étude des cartilages, articulations et muscles du larynx
• Exercices d ancrage pour stabiliser et renforcer le son
• Exploration des résonateurs
• Compréhension des configurations et rôle des résonateurs
• Exercices pour expérimenter l’impacte de la posture du corps sur le son
• Pratique des différentes respirations possibles utilisables pour la production vocale
  puissance et volume de la voix

Pathologies vocales et prévention

• Étude des effets des affections courantes sur la voix (pharyngites, angines, laryngites)
• Sensibilisation aux risques liés à la toux, au surmenage vocal et aux micro-traumatismes
• Présentation de bonnes pratiques pour préserver la santé vocale

Temps consacré aux problématiques spécifiques des participants

• Réflexion, analyse et conseils personnalisés pour améliorer l’émission vocale
• Exercices pratiques et techniques adaptés aux besoins individuels

Exploration des diverses problématiques rencontrés avec des élèves ou patients

• établir un programme, une stratégie et des objects de travail
• constituer une boite à outil adaptée, pour améliorer la production, le confort et la santé vocale
• rechercher de ressources et des outils pouvant aider au coaching vocal
• créer son réseau professionnel afin d’optimiser l’accompagnement vocal que l’on propose

Déroulement du stage

1er temps

• Analyser et comprendre la problématique spécifique de l’artiste et les attentes et établir des objectifs de progression individuel.
• Recherche de son identité vocale pour pouvoir la renforcer ou la modifier.

2ème temps

• Présentation de la boite à outils dans laquelle trouver les exercices de technique vocale qui permettront d’atteindre les objectifs déterminés dans un premier temps.

3éme temps

• Mise en pratique sur des textes ou chants choisis par les stagiaires.

Supports fournis aux stagiaire

Schémas, photos, , vidéos, enregistrements, documents pédagogiques.
boi

Profil professionnel des stagiaires

• Artistes : comédiens, chanteurs, professeurs de chant, chefs de choeur, marionnettistes, danseurs…
• Professionnels de la santé et scientifiques : orthophonistes, ORL, acousticiens,…
• Professionnels formateurs : professeur de chants, coachs vocaux,
• Professionnels de la communication : animateurs radio et télé, journalistes….
• Toute autre personne utilisant sa voix dans son métier ou ayant envie d’améliorer ses performances vocales.

Pré-requis, expérience professionnelle

• Avoir une pratique vocal professionnelle régulière